Hablamos con Nico Bader sobre el Reel Rock Film Tour
En 2016 la página de Facebook del Sputnik Climbing Center de Madrid anunciaba la llegada de la decimoprimera edición del Reel Rock Film Tour como “porno para escaladores”. Hoy en día —y quizá ya entonces—, las películas que conforman la selección del evento han trascendido el nicho de los aficionados a la escalada y el alpinismo y se han ganado un hueco entre el gran público. Películas como Valley Uprising, The Dawn Wall o Meru están disponibles en las grandes plataformas de streaming y atraen la atención de todo tipo de espectadores. La culpa de ello la tiene, en gran parte, el Reek Rock Film Tour y el increíble salto técnico que ha propiciado en el cine de montaña.
Aprovechamos que ya ha dado comienzo la decimosexta edición del RRFT, patrocinada por Ternua, para hablar con Nico Bader, de Pasión Vertical, que este año organiza el tour (puedes consultar aquí los eventos).
Explícanos un poco en qué consiste el RRFT
Reel Rock Film Tour es un festival de cine anual e itinerante que se centra en compartir películas de aventuras al aire libre con comunidades de todo el mundo. Las películas se exhiben en cines, rocódromos, clubes de montaña y festivales, con más de 800 eventos en 40 países. Este año se celebra la decimosexta edición de la gira y el evento ya se ha consagrado como la principal plataforma mundial para películas de escalada.
¿Cómo nace RRFT?
Durante una proyección de Reel Rock 14 en Barcelona en el año 2019, Chris Sharma compartió con la audiencia los inicios de Reel Rock. Chris, con menos de 20 años, practicaba bloque con Josh y Brett Lowell muy a menudo. Días antes de uno de sus múltiples viajes Josh se lesionó, y en lugar de escalar, se dedicó a filmar. Así es como nació Dosage, su primera producción.
Después, en 2005, el propio Josh, fundó RRFT junto con Peter Mortimer y Nick Rosen, directores de los icónicos largometrajes Valley Uprising, The Dawn Wall y The Alpinist. Juntos llevan más de dos décadas produciendo las historias más importantes del mundo de la escalada, celebrando el lado humano detrás de las mayores aventuras y logros de este deporte. Las películas de Reel Rock, grabadas a lo largo y ancho del planeta, han ganado docenas de premios en festivales, críticas muy favorables e incluso premios Emmy.
Cuando uno ve un RRFT siente que cada pieza tiene un sello característico, un estilo. ¿Qué requisitos tiene que cumplir una película para incluirse en el Reel Rock Tour, quién se encarga de la selección?
De la selección se encargan los tres fundadores: Peter, Josh y Nick. Nick es periodista de profesión, Peter cineasta y Josh editor y productor, y esta diversidad es clave en la elección de las películas. Ellos mismos, en conjunto con un grupo selecto de colaboradores, son quienes siguen de cerca a los atletas y sus aventuras. Peter suele insistir en que las historias casi siempre son iterativas y nunca terminan donde se imaginaban al principio. Al contrario, estas historias se crean a medida que siguen a los mejores escaladores y alpinistas del mundo a los lugares más salvajes de la Tierra. El criterio fundamental es que no sólo se trate de una aventura de primer nivel, sino que permita celebrar el aspecto humano detrás de la escalada.
¿Qué diferencia un RRFT de otros festivales de cine de montaña?
Desde teatros de 1500 asientos en Boulder, San Francisco y París, hasta rocódromos en Buenos Aires o Katmandú, e incluso la Estación de Investigación McMurdo en la Antártida, Reel Rock está presente en más de 800 ubicaciones cada año, llegando a cientos de miles de escaladores. Para lograrlo, Reel Rock se asocia con actores locales: rocódromos, clubes de montaña y festivales de montaña. El objetivo del RRFT es ofrecer una experiencia inmersiva para la comunidad escaladora que vaya más allá de la simple proyección de películas, contando con la presencia de atletas, marcas, y con sorteos de material.
¿Qué podemos ver este año?
Los tres ingredientes principales de este año son la inspiración, la pasión y las risas. Los cuatro cortometrajes son:
—Bridge Boys, con Tom Randall y Pete Whittaker, es la escalada de fisuras más larga, dura y ridícula jamás intentada.
—Barefoot Charles cuenta la historia de Charles Albert, un minimalista que canta ópera, vive en cuevas y también se enfrenta descalzo a problemas de bloque futuristas en el bosque de Fontainebleau, que es la Meca del boulder.
—Big Things to Come, con Alex Johnson, cuenta la lucha de la escaladora de élite con un problema de bloque que la impulsa en un viaje de autodescubrimiento de una década.
—Cuddle, con Alex Honnold, Tommy Caldwell y Adam Stack, es una travesía masiva y remota por 17 paredes alpinas que empuja a dos de los mejores escaladores del mundo al borde del abismo.
Si tuvieras que quedarte con una sola película de las 16 ediciones, ¿cuál escogerías?
¡Qué pregunta difícil! Aún habiendo muchos cortometrajes icónicos como La Dura Dura o The Swiss Machine, me inclino por The Adventures of the Dodo que posiblemente sea la película que más me marcó y que más veces volví a ver. Esta película me sigue inspirando una década después de verla por primera vez, y posiblemente sea la razón por la cual haya organizado una gira por España con Sean Villanueva y Nico Favresse, que comenzó en Sputnik.
En cuanto a una edición completa, posiblemente la edición número 14 sea mi preferida. No sólo contó con películas increíbles como The Nose speed record o The high road sino que fue el primer Reel Rock Film Tour que organicé en España. Fue el inicio de una linda aventura que se mantiene viva 3 años después ¡y que espero continúe por muchos años!
En tu opinión ¿qué momento vive en general el cine de escalada?
Durante mucho tiempo fue técnicamente difícil filmar la escalada de una manera que estuviera a la par, en cuanto a calidad, con los documentales de alto calibre. Nick Rosen opina que “ver a alguien escalar es como ver pintura secándose”. Cuando hay acción, suele ser rápida y generalmente sucede en condiciones difíciles: a cientos de metros sobre el suelo y muchas veces con mal tiempo. En los últimos años varias películas lograron entrar al mainstream, con ejemplos cómo Valley Uprising, Everest, 14 Peaks, The Dawn Wall, Free Solo, y Meru que están disponibles en las principales plataformas de streaming. Esto, para Nick Rosen, “no es algo que suceda de la noche a la mañana. No accionamos un interruptor y tenemos un montón de películas de escalada. Es la culminación de un movimiento que comenzó hace diez años”.